20 марта режиссер Антон Понаровский и народная артистка России Нина Туманова рассказали в эфире «Авторадио» о предстоящей премьере 96-го сезона.

Бестужевцы побывали на эфире «Гостиной Авторадио Улан-Удэ». Вместе с радиоведущим Константином Назаровым режиссер Антон Понаровский и народная артистка России, лауреат многих Государственных премий Республики Бурятия Нина Константиновна Туманова вспоминали о великом писателе, драматурге Николае Гоголе и обсуждали премьеру спектакля по его произведению «Мертвые души» (16+). Приводим текстовую запись их беседы.

Константин Назаров: Четверг и традиционная рубрика «Гостиная Авторадио», десант Русского драматического театра сегодня в нашем эфире. Режиссёр Антон Понаровский, народная артистка России Нина Туманова. Здравствуйте. Будем говорить о грядущей премьере под названием «Мёртвые души». И мы тут решили, что сегодня именно в это число мистическим образом мы собрались. Почему? Потому что день рождения Николая Васильевича Гоголя.

Антон Понаровский: Не мы собрались, а это он нас пригласил к вам.

Константин Назаров: Это прекрасно. Антон Понаровский, Ирина Понаровская. Скажите, не ваша или родственница?

Антон Понаровский: Есть такое дело. Ну, как сказать, она племянница моего деда. К сожалению, вот как-то все никак не общаемся.

Константин Назаров: Итак, Антон, вы - приглашённый режиссёр на вот этот спектакль «Мёртвые души». Расскажите, пожалуйста, немного о себе, потому что театральная общественность, может быть, в самых узких кругах вас знает. А вот широкий радиослушатель, наверное, нет.

Антон Понаровский: Родился, женился, учился. Вот прибыл к вам сюда, в Улан-Удэ. Закончил я театральный институт имени Щукина, Щукинское училище, то, что называется в народе «режиссёрский щука», режиссёрский факультет, мастерскую моего обожаемого учителя, мастера Сергея Ивановича Яшина. Профессора, педагога и народного артиста, и великолепного режиссёра, и вообще человека, которого я люблю, обожаю. Вот, ставлю спектакли по городам и весям. Я - свободный художник. Пока меня это на сегодняшний день устраивает. Хотя, конечно, это сопряжено с огромным количеством проблем, условиями, особенностями. Потому что каждый раз, как первый раз. Каждый коллектив - это испытание, ну и для коллектива, и для меня как режиссёра. Зато интересно, с другой стороны. Много чего повидал, много разных театров, много разных людей. Это всегда самое ценное общение с людьми и общение с театром.

Константин Назаров: Антон, скажите, первый ли раз вы в нашем славном городе?

Антон Понаровский: Да. Мы с семьей приехали 10 дней назад.

Константин Назаров: Какое-то первое впечатление уже должно сложиться.

Антон Понаровский: Вы знаете, я живу, обитаю в театре, и поэтому ещё вот как-то все, никак не успеваем. Ждём, команду мою постановочную, там и художник по костюму, сценограф, и в общем, наша бригада приедет рабочая. Надеюсь, что получится увидеть ваши уникальные места. Я вот специально об этом скажу в прямом эфире. Дацан, говорят, у вас центр буддизма России. Вот это вот очень любопытно. Меня заинтриговали. Естественно, надо на Байкал съездить. Попробовал буузы. У меня дед наполовину татарин, он родился в Ташкенте, и, в общем, они оттуда понавезли много разных блюд у нас в семье. Восточные рецепты, в частности, Манты - это у нас такое семейное блюдо.

Манты и буузы похожи. Но ваши буузы - самые лучшие буузы в мире.

Константин Назаров: Кстати, этот спектакль, о котором мы сейчас начнём говорить, будет поставлен в рамках программы развития театрального искусства на Дальнем Востоке при поддержке министерства культуры Российской Федерации.

Ну, скажите мне, Антон и Нина Константиновна, вы как быстро сработались или все ещё в процессе?

Антон Понаровский: По большому счёту мы пока не приступили к большой работе. Вот. Но атмосфера у вас, тьфу, тьфу, тьфу, замечательная. Театр меня поразил, честное слово, потому что я во многих провинциальных театрах в России бывал и материальная база, и оснащение везде разное. У вас, конечно, просто Мекка в этом отношении. Что касается труппы, мы общаемся сейчас точечно. В основном проходят индивидуальные занятия с разными артистами.

Константин Назаров: Скажите вообще, масштабный ли спектакль, сколько будет задействовано артистов и т.д.?

Антон Понаровский: Да, масштабная работа, и это сложно, естественно, всегда в условиях производства театрального, потому что параллельно идут другие спектакли, вводы, репетиции, прочее. Работа предстоит большая - 20 участников спектакля, 56 костюмов. Ну ничего, я думаю, справимся. Премьера запланирована на 16 мая, отступать некуда, позади Москва.

Константин Назаров: А вообще, вы к какому типу режиссёров себя относите? То есть властный диктатор или, наоборот, даёте актёрам свободу и что-то вместе нащупываете?

Антон Понаровский: Я лично люблю, когда по любви, потому что только когда по любви, то рождается что-то действительно настоящее. Ребёночек здоровенький, красивенький, хорошенький, добренький, умненький, талантливейший рождается только по любви. И спектакли рождаются талантливые, умные, здоровые, красивые, прекрасные, только по любви. Ну уж как тут получится, это такая вещь специальная, ремесленная, профессиональная, она скорее связана не просто с взаимоотношениями, которые мы выстраиваем, а с профессиональными взаимоотношениями на площадке.

Константин Назаров: Нина Константиновна, ваш комментарий. Как вам новый заезжий режиссёр?

Нина Туманова: Звонок режиссёра. Ну, то есть мне сказали, что будет звонок поговорить, кто вы такая, что. Ну и вот разговор состоялся, я так думаю, не видели ни спектакли, не видели ни меня. И когда я пришла на репетицию, Вы знаете, мне так понравилось вот то, что сказал Антон сейчас о любви. Это очень важно и какое-то вот отношение вообще редко когда так сразу начинаешь. У нас была репетиция, мы встретились, а потом репетиция и такой доброжелательный разговор. И я верю в искренность в отношении. То есть представляете, человек приехал новый и сразу вот так.

Каждый режиссёр хочет поставить спектакль хороший. У него есть замысел, идея. Актёр хочет сыграть здорово, чтобы это интересно было ему и зрителям, и понимать режиссёра. Вот, и бывают такие моменты, что не идёт. И вот это суметь преодолеть, услышать друг друга, понять, простить и тому подобное. Вот эти разные нюансы очень важны. Я надеюсь. Но я не работала никогда в Гоголе, мне очень интересно поработать. Уже после первой репетиции мне было интересно. Я играю Коробочку Настасью.

Константин Назаров: Антон, скажите, это будет классическое прочтение материала или как некоторые режиссёры привносят какие-то современные тренды?

Антон Понаровский: Большинство театралов согласны, что театр существует здесь и сейчас, театр - это не музей, это не кунсткамера, где показывают каких-то уродов в банке, понимаете, и театр должен быть живым. Театр - это искусство общения. Должны настроить контакт, наладить контакт и сказать друг другу что-то очень важное. Слава Богу, здесь автор располагает, даёт возможность поговорить действительно о чем-то серьёзном и важном. Поэтому спектакль должен быть современным, он должен быть сегодняшним, и современность она не в том, что мы Коробочку оденем в джинсы, пирсинги вставим. А современность в том, что происходит здесь и сейчас и что мы можем, опираясь на Гоголя с его поддержкой, помощью сказать о сегодняшнем дне, о сегодняшнем человеке, об отношениях, которые происходят между сегодняшними людьми. Вот тогда это будет современно. А это огромное количество спектаклей, в которых действительно Гоголь, или Шекспир, или Сафокл в дредах, берцах. А контакта нет. Самое главное - идти не от формы, а от содержания, от того, о чем это. В театр люди идут главным образом, хотя разные люди по-разному здесь думают, но на самом деле в театр люди идут за тем, чтобы получить утешение. Получить тепло, получить какую-то связь, иногда получить какую-то оплеуху, но чтобы это было для какой-то перспективы, чтобы человек вышел с какой-то перспективой в жизни из театра.

Константин Назаров: Какова главная идея спектакля?

Антон Понаровский: Вы знаете, с определённого момента у Гоголя возник внутренний, духовный запрос, проблема, связанная с душой. Что нам делать с душой человеческой? Ему пеняли после провала «Ревизора»: «Где ты уродов каких-то показываешь карикатуры, а где живые люди, живые души? А он им объяснял, что это живые. Просто, понимаете, с ними какой-то вывих произошёл, с этими людьми. И вот то, что его волновало, и как-то то, что действительно и меня взволновало, мы с ним вместе в этом плане солидарны - это поиск живой души или поиск пути к живой душе, как не позволить своей душе умереть, а она, как известно, вроде бы бессмертна. Но она обладает такой способностью как-то кочевряжиться, скорчиваться, короче говоря, становиться уродливой и вот как этого не допустить.

Константин Назаров: Как вы считаете назначение на роль? Совпадает ли актёр? Это какая-то интуиция. От чего это у вас? Каким образом происходит отбор конкретного артиста на распределение?

Антон Понаровский: Да по-разному. В случае с Ниной Константиновной мне было достаточно посмотреть в её глаза. Ну, единственное, конечно, в чем может возникнуть какая-то проблема, потому что все-таки Гоголь - автор специфический, это как бы реализм, но он такой фантастический реализм. Ему важно, почему человек становится таким. Вот артист Леонид Иванов пришёл и говорит: «В жизни есть какая-то червоточинка, какая-то щербинка, какое-то уродство, оно может быть маленькое, может быть огромное, грандиозное, и всегда интересно понять, а почему? Что случилось с человеком? Что его изуродовало?» И вот мы долго с Леонидом делились своими впечатлениями, соображениями, своим каким-то внутренним пониманием, переживанием. Почему Плюшкин такой? Его жена умерла - это удар, конечно. Дочь сбежала, уехала, сын ушёл в армию, в общем, пошёл в офицеры служить. И вот вроде бы такие удары, причём они концентрированы один за другим. Я говорю: «Ну все-таки, не все же после таких ударов жизненных становятся Плюшкиными. Что с ним произошло?» И вот на этот вопрос он мне не смог ответить, он порассуждал, мы размышляли.

Факт можно по-разному воспринять. Как артисты говорят: «Отношения можно по-разному воспринять». Вот как воспринял этот факт, эту цепочку фактов Плюшкин? Очень просто, чтобы меня перекорёжило вот так, чтобы я перестал вообще любить людей, ненавидеть людей стал и любить вещи… Любовь к вещам, чтобы с ними ничего не случилось, чтобы они были, и с ними ничего не происходило, не изменялось. Вот они в каком-то таком анабиозе находились эти вещи. Это надо почему-то людей возненавидеть. Почему? Потому что они тебя предали. Вот вещь не предаст никогда, а человек может.

Константин Назаров: Все, друзья мои, напомните, пожалуйста, ещё раз дату премьеры.

Антон Понаровский: 16, 17 мая приглашаем на наше мероприятие. Приходите, пожалуйста, ждём с нетерпением.

Константин Назаров: Я думаю, будет двухдневный аншлаг. Антон Понаровский, режиссёр премьерного спектакля «Мёртвые души», народная артистка России Нина Туманова, которая, кстати, в этом году отмечает юбилей, с чем мы вас и поздравляем. Были сегодня у нас в гостях.

Эфир Авторадио Улан-Удэ, 20.03.2025